Znaleziono obiektów: (138)

Z cyklu Obok sztuki, Meeting - Copenhagen, Gliptoteka, 1991/2008

fotografia czarno-biała, brom, papier; 12,5 x 17,5 cm;
sygn., dat., opisana na odwrocie, odcisk palca wskazującego na odwrocie;
odbitka autorska, nakład nieokreślony; odbitka autorska 2008

Obiekt nietrwały

1990
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier RC, 44,8 x 59,7 cm,
sygn., dat., opis oraz odcisk wskazującego palca artysty na odwrocie

Fotografia należy do jednego z najważniejszych cykli w twórczości Zygmunta Rytki. Obiekty nietrwałe powstawały w okresie od 1989 do 1991 roku. W swojej twórczości Rytka wielokrotnie odnosił się do pojęć trwałości myśli, trwałości przekazu, kończąc na tytułowej nietrwałości i nierealności.
Praca prezentowana w ramach serii wystaw Energia przekazu. Mikołajczyk, Robakowski, Rytka: Muzeum Warmii i Mazur, Olsztyn (2005/2006); Galeria Nowych Mediów, Miejski Ośrodek Sztuki w Gorzowie Wielkopolskim (2006); Muzeum Narodowe w Szczecinie (2006).

Impermanent Object

1990
gelatin-silver print, RC paper, 44.8 x 59.7 cm,
signed, dated, described and artist`s index finger print on the reverse

The work comes from one of the key series of Rytka`s works. Impermanent objects were created between 1989 and 1991. In his art, Rytka has often commented on such notions as the permanence of thought and message, impermanence and unreality.
This photograph was shown during the series of exhibitions Energy of the Message. Mikołajczyk, Robakowski, Rytka: Museum of Warmia & Mazury, Olsztyn (2005/2006); New Media Gallery, Municipal Art Centre in Gorzów Wielkopolski (2006); National Museum in Szczecin (2006).

Komitet do Spraw Radia i Telewizji, lata 70. XX w.

fotografia czarno-biała/papier fotograficzny, 18,2 x 24 cm
na odwrociu pieczątka: `PRAWA AUTORSKIE ZASTRZEŻONE | CHRONIONE PRZEZ | ZAIKS | FOT. ZYGMUNT RYTKA`

Anna Seniuk, 1992 r.

lifetime print, fotografia czarno-biała/papier fotograficzny, 23,5 x 18 cm
na odwrociu opisana długopisem: `Teatr Ateneum, sezon 1991/92 | H.Broch, Zwierzenia służki Zerliny | reżyseria - Kazimierz Kutz | scenografia - Marcin Stajewski | premiera - 30.I.1992r, SCENA 61 | Na scenie | Anna Seniuk` oraz pieczęć: `FOT. ZYGMUNT RYTKA`

Z cyklu Ciągłość nieskończoności

1984
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 34 x 48,5 cm,
sygn., dat., opis oraz odcisk wskazującego palca artysty na odwrocie,
vintage print

Praca należy do jednego z najważniejszych cykli w twórczości artysty. Jest analizą współzależności pomiędzy naturą a człowiekiem w kontekście przemijania. Ukazuje kamień jako zapis czasu, jako określaną przez Zygmunta Rytkę “trwałość stałą".
Fotografia wielokrotnie wystawiana, m.in.: Mała Galeria ZPAF/CSW, Warszawa (1983); Galeria Labirynt, Lublin (1984); Muzeum Sztuki, Łódź (2000); Muzeum Historii Fotografii w Krakowie (2002).

From the Continual Infinity series

1984
gelatin silver print, 34 x 48.5 cm,
signed, dated, described and artist`s index finger print on the reverse,
vintage print

The work comes from one of the most important sets of Rytka`s works. It analyses the interdependence between nature and man in the context of passing. It shows a stone as a record of time, or what Rytka referred to as "constant permanence."
The work has been widely exhibited, e.g. in: Mała Galeria ZPAF/CSW, Warsaw (1983); Labirynt Gallery, Lublin (1984); Museum of Art, Łódź (2000); Museum of the History of Photography in Cracow (2002).

Obiekty chwilowe

1989
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 44,7 x 57 cm,
na odwrocie sygn., dat., opis oraz odcisk wskazującego palca artysty,
vintage print

Obiekty chwilowe to uniwersalny cykl tworzony przez wiele lat i przewodzący całej twórczości Zygmunta Rytki. Prace z innych jego serii znajdują odniesienie właśnie do Obiektów chwilowych.
Prezentowana fotografia należy do jednych z najciekawszych prac artysty, w sugestywny sposób oddających zagadnienie przemijania. Jego fotografie to niezmienna próba ukazania chwili, którą zdaniem Rytki, najlepiej uchwyci tylko aparat fotograficzny. Omawiana praca opisuje stan ulotności, ilustruje słowa artysty: "z upływem czasu wszystko się zmienia, pewne motywy istnieją tylko krótką chwilę".
Fotografia bazuje także na stałych pojęciach w twórczości Rytki - czas, woda i kamień (piasek). W prosty sposób oddaje jego spojrzenie na aspekt czasu i ulotności zdarzeń.

Momentary Objects

1989
gelatin silver print, 44.7 x 57 cm,
signed, dated, described and a print of the artist`s index finger on the reverse,
vintage print

Momentary Objects, a universal series which Rytka continued to work on for a number of years, became central to his entire work. Photographs from his other series often invoke Momentary Objects.
The photograph featured here is one of his most interesting works, addressing the issue of time passing in a very evocative way. Rytka stubbornly strived to show moments that would be, in his opinion, best captured with a photographic camera. This work describes a state of evanescence, illustrating the artist`s point: "with time everything changes, some motifs exist only for a fleeting moment".
The photograph invokes such central themes of Rytka`s work as time, water and stone (sand). By the use of simple means, it represents Rytka`s perception of time and the ephemerality of occurrences.

Bluff, 1978

fotografia czarno-biała, brom,
papier, 38,3 x 28,7 cm;
sygn., dat. i opis na odwrocie oraz odcisk palca
wskazującego artysty, odbitka autorska, nakład: 1/1, vintage print

Obiekt nietrwały

1989/2006
odbitka Lambda, 20,2 x 20,2 cm,
na odwrocie sygn., dat. i opis oraz odcisk wskazującego palca artysty

Jedno z najbardziej rozpoznawalnych zdjęć w twórczości Zygmunta Rytki. Fotografia wystawiana na wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych. Na szczególną uwagę zwraca fakt, że została wybrana jedną z kilku prac promujących polską sztukę współczesną. Wystawa Pojmowanie bytu. Ciemność, Nieskończoność, Codzienność odbyła się w grudniu 2013 roku w japońskim Kyoto.
Fotografia często reprodukowana, m.in. w katalogu Energia przekazu. Mikołajczyk, Robakowski, Rytka, wydanym przez Fundację In Situ (2005).


estymacja: 2500 - 3500 zł

Impermanent Object

1989/2006
Lambda print, 20.2 x 20.2 cm,
signed, dated, described and a print of the artist`s index finger on the reverse

One of the most recognisable of Zygmunt Rytka`s works, shown at a number of solo and group exhibitions. Notably, the photograph was chosen as one of the works to promote Polish contemporary art at the show: An Approach to Being. Darkness, Infinity, Everyday Life, held in December 2013 in Kyoto, Japan.
The work has been widely reproduced, notably in the book Energy of Transmission. Mikołajczyk, Robakowski, Rytka, published by the In Situ Foundation (2005).


estimate: 2500 - 3500 zł

Ciągłość nieskończoności, 1983/2005

odbitka cyfrowa, papier Kodak Professional Endura, 20 x 28,5 cm;
sygn., dat. i opisana na odwrocie: ZYGMUNT RYTKA / "CIĄGŁOŚĆ NIESKOŃCZONOŚCI" 1983 / 2005, Z. Rytka (+ odcisk palca wskazującego)

Moje formy przekazu, 2010

fotografia , 18x24 cm


Estymacja: 2700 - 3300 zł

Contact

1993
gelatin silver print, 27 x 37 cm,
signed, dated, with the following description on the reverse: "Zygmunt Rytka / Kontakt, 1993 / Z. Rytka" and a print of the artist`s index finger

For more details about the photograph see Lot No. 55.


estimate: 4500 - 6000 zł

Contact

1993
gelatin silver print, 27 x 37 cm,
signed, dated, with the following description on the reverse: "Zygmunt Rytka / Kontakt, 1993 / Z. Rytka" and a print of the artist`s index finger

The Contact series of photographs ranks Rytka among the forerunners of bioart. Thus Rytka joined one of the world`s leading artistic trends of the 1990s which involved the use of various lifeforms as the fundamental creative material. The term bioart itself was coined later, but Rytka proved his worth as an independent artist, at the same time, keeping up with the best of the world. The set of images is one of the most crucial of Rytka`s series, and a unique one, considering its purity of form and message.
Exhibitions: Contact, Mała Galeria ZPAF-CCA, Warsaw (1994) and numerous individual and group shows. Its last presentation took place at the Scope fair in Miami Beach (2011).
A fine selection of works from the series can be found in the Zachęta Gallery in Szczecin, the Museum of the History of Photography in Cracow, and in a number of private collections.


estimate: 4500 - 6000 zł

Kontakt

1993
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 27 x 37 cm,
na odwrocie sygn., dat. i opis: "Zygmunt Rytka / Kontakt, 1993 / Z. Rytka"
oraz odcisk wskazującego palca artysty

Więcej informacji o fotografii przy poz. nr 55.


estymacja: 4500 - 6000 zł

Kontakt

1993
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 27 x 37 cm,
na odwrocie sygn., dat. i opis: "Zygmunt Rytka / Kontakt, 1993 / Z. Rytka"
oraz odcisk wskazującego palca artysty

Cykl fotografii Kontakt stawia Zygmunta Rytkę w roli prekursora sztuki bioartu. Włączył się on tym samym w światowy nurt z połowy lat 90., tworzący sztukę wykorzystującą rozmaite formy życia jako podstawową materię artystyczną. Termin bioartu powstał znacznie później, a sam Rytka udowodnił, że jest artystą idącym własną drogą, choć równolegle z najlepszymi ze świata. Cykl zalicza się do jednego z najważniejszych w twórczości artysty i jest jednocześnie najciekawszy pod względem czystości formy przekazu.
Wystawy: Kontakt, Mała Galeria ZPAF-CSW, Warszawa (1994) oraz następnie na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych. Prezentowana praca była wystawiana na targach Scope w Miami Beach w 2011 roku.
Prace z tego cyklu znajdują się w większej liczbie w zbiorach Zachęty Sztuki Współczesnej w Szczecinie, Muzeum Historii Fotografii w Krakowie oraz w wielu kolekcjach prywatnych.


estymacja: 4500 - 6000 zł

Fiat 126p, 1976/2007

fotografia barwna, odbitka cyfrowa, papier Kodak Professional Endura, 30 x 20 cm,
na odwrocie: sygn., dat., opis i odcisk wskazującego palca artysty,
nakład: niekreślony

Momentary Objects - Scheme of Disintegration

1987
gelatin silver print, 51.5 x 63 cm,
signature, date, description and imprint of the artist`s index finger on the reverse,
edition: 1/1
vintage print

The photograph comes from one of the artist`s most appreciable series. The Scheme of Disintegration, created in 1987-1989, refers to such notions as: time, water, stone. The artist has a special fondness for the work, as it reveals his earlier deliberations on nature and introduces the disintegration of matter. In composition terms, it is a direct reference to the earlier series: Continual Infinity and Impermanent Object. It shows a frame from Rytka`s conceptual film entitled Momentary Objects - Scheme of Disintegration.