Architektura działania
Wernisaż: 2011-09-14 18:00:00
14 września w Centrum Sztuki Współczesnej na Zamku Ujazdowskim otwarto wystawę Architektura działania będącą częścią projektu realizowanego przez Laboratorium Przyszłości: Regress Progress.
Przybyłych na wernisaż gości powitał dyrektor CSW Fabio Cavallucci, który wraz z Ewą Gorządek i Kają Pawełek – kuratorką wystawy przedstawili główne założenia projektu i ideę prezentowanych prac. Architektura będąca ramą życia społecznego definiuje i konstruuje zarazem rzeczywistość jutra. Artyści biorący udział w wystawie powracają w projektach do źródeł jej inspiracji, a więc relacji jednostka-przestrzeń.
Wernisaż na dziedzińcu CSW rozpoczął live performance artysty i architekta Jakuba Szczęsnego, podczas którego grupa uczestników (dwanaście dwuosobowych zespołów) wzięła udział w budowie Rozciąganego pawilonu. Instalację tworzyło kilka związanych u góry i umocowanych u dołu płacht wykonanych z materiału concrete canvas. Powstałą w wyniku naciągania lin konstrukcję zalano następnie wodą w celu jej usztywnienia (pawilon-rzeźbę można oglądać w parku CSW).
Kolejne odsłony przestrzeni doświadczanej fizycznie, wątki odnoszące się do relacji cielesnych między jednostką a architekturą odkrywały przed publicznością prezentowane w salach CSW prace wideo artystów wizualnych (Cyprien Gaillard, Kate Gilmore, Anna Molska, Joanna Rajkowska, Józef Robakowski, Aleksandra Went/ Alicja Karska), zapisy performances wybitnych choreografów i reżyserów tańca (Frédéric Flamand, Willi Dorner) oraz artystów-architektów (Gianni Pettena). Wśród przedstawionych projektów są również prace studentów warszawskiej ASP realizowane w Pracowni Przestrzeni Audiowizualnej profesora Grzegorza Kowalskiego. Młodzi twórcy Julia Bui-Ngoc (Czołgi na kucyki, Ariadny), Tomasz Kujawski (My-znaki w przestrzeni, Konstrukcja/Dekonstrukcja) i Ewa Śmigielska (My-znaki w przestrzeni, Obiekt w ruchu / ruch obiektu) zaprezentowali zapisy ćwiczeń i prac z przestrzenią.
Powrót
Przybyłych na wernisaż gości powitał dyrektor CSW Fabio Cavallucci, który wraz z Ewą Gorządek i Kają Pawełek – kuratorką wystawy przedstawili główne założenia projektu i ideę prezentowanych prac. Architektura będąca ramą życia społecznego definiuje i konstruuje zarazem rzeczywistość jutra. Artyści biorący udział w wystawie powracają w projektach do źródeł jej inspiracji, a więc relacji jednostka-przestrzeń.
Wernisaż na dziedzińcu CSW rozpoczął live performance artysty i architekta Jakuba Szczęsnego, podczas którego grupa uczestników (dwanaście dwuosobowych zespołów) wzięła udział w budowie Rozciąganego pawilonu. Instalację tworzyło kilka związanych u góry i umocowanych u dołu płacht wykonanych z materiału concrete canvas. Powstałą w wyniku naciągania lin konstrukcję zalano następnie wodą w celu jej usztywnienia (pawilon-rzeźbę można oglądać w parku CSW).
Kolejne odsłony przestrzeni doświadczanej fizycznie, wątki odnoszące się do relacji cielesnych między jednostką a architekturą odkrywały przed publicznością prezentowane w salach CSW prace wideo artystów wizualnych (Cyprien Gaillard, Kate Gilmore, Anna Molska, Joanna Rajkowska, Józef Robakowski, Aleksandra Went/ Alicja Karska), zapisy performances wybitnych choreografów i reżyserów tańca (Frédéric Flamand, Willi Dorner) oraz artystów-architektów (Gianni Pettena). Wśród przedstawionych projektów są również prace studentów warszawskiej ASP realizowane w Pracowni Przestrzeni Audiowizualnej profesora Grzegorza Kowalskiego. Młodzi twórcy Julia Bui-Ngoc (Czołgi na kucyki, Ariadny), Tomasz Kujawski (My-znaki w przestrzeni, Konstrukcja/Dekonstrukcja) i Ewa Śmigielska (My-znaki w przestrzeni, Obiekt w ruchu / ruch obiektu) zaprezentowali zapisy ćwiczeń i prac z przestrzenią.
Powrót