Fantazja

„Krzątając się po pracowni, co jakiś czas coś wpada w ręce, coś się zauważa, choćby wyglądając przez okno. I często właśnie w takich momentach i z takich marginaliów powstają obrazy”.

‒ TOMASZ CIECIERSKI

Tomasz Ciecierski w swojej praktyce artystycznej raz za razem rozmyśla nad samym medium, z którego korzysta. Jego zainteresowanie malarstwem jako takim, rysunkiem lub fotografią – czy ogólniej, sposobami reprezentacji rzeczywistości – nie wiąże się jednak z zainteresowaniem dawnymi, modernistycznymi teoriami dotyczącymi specyfiki medium, ale raczej z dystansem wobec takich normatywnych poetyk. Ciecierski podejmuje zatem refleksję nad medium, z którego korzysta w sposób konceptualny, co bynajmniej nie oznacza, że wartości czysto piktorialne są obce tej sztuce – wręcz przeciwnie.

Prezentowana tutaj „Fantazja” stworzona została w stylistyce charakterystycznej dla prac artysty powstających w latach 70. i 80. XX wieku. Pole obrazowe pokryte jest w niej małymi plamami i kreskami, które rozmieszczone diagonalnie dynamizują tę kompozycję i tworzą efekt rozedrganej powierzchni. Spośród kresek i plam wyłaniają się gdzieniegdzie sylwetki postaci, zarysowane są jednak skrótowo, niekiedy balansują na granicy rozpoznawalności i wydają się przypadkowymi plamami. Ważną właściwością „Fantazji”, jak i innych obrazów artysty z tamtego czasu, jest też kontrast barwny pomiędzy partiami zamalowanymi oraz neutralną barwą podłoża. Na prawo od centrum prezentowanej kompozycji znajduje się motyw, który swoim wyglądem przypomina namiot czy szałas. Wydaje się, że jest on znaczeniowym centrum owej pracy o trudnej do rozszyfrowania tematyce.

„Ja po prostu chcę, żeby to ciągle było malowanie, żeby to było o malowaniu i o procesie malowania, nakładania – i to wszystko. A ostatecznego celu naprawdę nie widzę. Nie widzę takiego punktu, do którego dojdę i potem już można umierać. Dla mnie to właściwie ciągle jest nieokreślone, być może dlatego maluję i ciągle podchodzę do tego samego, ale ciągle z innych stron” – tak swoją twórczą postawę określa sam artysta (…urodziłem się malarzem, wywiad z Tomaszem Ciecierskim przeprowadzony przez Marię Annę Potocką, [w:] Ciecierski. Pakt z malarstwem, Kraków 2003, s. 34). W świetle takich deklaracji środki artystyczne stosowane przez Ciecierskiego nabierają cech swoistego badania i analizy używanego przez niego medium. Plamy i linie okazują się najmniejszymi składowymi częściami malarstwa, a ich zestawienie z neutralną płaszczyzną eksponuje proces budowania przestrzeni wewnątrz kompozycji, który to zabieg nie jest przesłonięty przez iluzyjność i powstanie naturalistycznego efektu, ale wręcz przeciwnie: jest niejako niszczony przez zastosowanie najprostszych środków.

Ukończył warszawską Akademię Sztuk Pięknych, uzyskał dyplom w 1971 roku w pracowni prof. Krystyny Łady-Studnickiej. W latach 1972-85 był wykładowcą macierzystej uczelni. W 1981 i 1983 przebywał jako stypendysta w Stedelijk museum w Amsterdamie, w latach 1985-86 wyjechał na pobyt studyjny do Atelierhaus. Lata 1990-91 spędził w Musée d’Art Contemporain w Nîmes. W 1999 roku otrzymał nagrodę im. Jana Cybisa za dorobek twórczy. Jego prace wystawiane były wielokrotnie w kraju i za granicą, brały udział w prestiżowych międzynarodowych pokazach sztuki: Festiwale Malarstwa w Cagnes-sur-Mer (1982, 1984), Biennale w Sao Paulo (1987, 1994) oraz Documenta w Kassel (1992). Jego prace znajdują się m.in. w kolekcjach Muzeum Narodowego (Łódź, Kraków, Poznań, Warszawa, Wrocław) i Stedelijk Museum (Amsterdam).Współpracuje z Galerią Foksal w Warszawie, Wetering Galerie w Amsterdamie i Galerie Hansa Strelow w Düsseldorfie.

PODATKI I OPŁATY:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 18%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.