akryl/papier naklejony na płytę, lakierowana płyta pilśniowa, 35 x 35 cm sygnowany, datowany i opisany na odwrociu: 'ANDRZEJ GIERAGA | KWADRATY I | TECH. WŁASNA | 35 x 35 | 2005' na odwrociu nalepka wystawowa z domu aukcyjnego Rempex w Warszawie
POCHODZENIE: - kolekcja prywatna, Polska - Rempex, 2011 - kolekcja prywatna, Polska
Twórczość Andrzeja Gieragi na przestrzeni lat ulegała znacznym przeobrażeniom; prezentowana praca pochodzi z okresu, w którym autor wytrwale odwołuje się do języka geometrii. Droga artystyczna, którą przeszedł, jest bardzo różnorodna, ale także bardzo konsekwentna, zasadza się bowiem na zestawieniu najprostszych form i eksplorowaniu ograniczonej palety barwnej. Malarz przez prawie dwa dziesięciolecia swojej twórczości operował wyłącznie czernią i bielą, bogatą fakturą. Dopiero pod koniec lat 80. wprowadza do swoich obrazów kolor. Gieraga tworzy cyklami, na prezentowaną pracę składają się trzy kwadraty wykonane w technice reliefu, nakładające się na siebie pod niewielkim kątem nachylenia. Iluzję trójwymiarowości obiektów powstaje dzięki subtelnemu wyżłobieniu rowków oraz wprowadzeniu ciemniejszej fioletowej barwy pomiędzy żółtą a czerwoną figurą. Szczególnie interesujący jest kontrast zastosowanych materiałów, czyli drewna oraz plastiku czarnej powierzchni tła. Płaszczyzna reliefu opiera się na konstruowaniu schodkowej struktury, która uwypukla działanie barw oraz matowości i połysku faktur. Bożena Kowalska, charakteryzując dorobek artystyczny Gieragi, podkreślała: "Wyróżnikami jego twórczości było zawsze światło, harmonia i czystość. A jej najcenniejszym i niecodziennym przymiotem jest nader dziś rzadki, tak w życiu, jak i sztuce, klimat pogody, optymizmu czy nawet radości. I jeszcze zachwyt urodą sztuki i zaproszenie do kontemplacji" (Bożena Kowalska, Progresje. Obrazy i grafiki z lat 1972 - 2016, katalog wystawy, Muzeum miasta Łodzi, Łódź 2016, s. 7). W 1971 roku uzyskał dyplom łódzkiej PWSSP, której w latach 1987-90 był prorektorem, a od 1990 roku jest profesorem. Dla jego twórczości najbardziej charakterystyczne są geometryczne kompozycje. Jest autorem cyklu "Czerń i Biel", "Uskrzydlenia", a także cyklu obrazów, oznaczonych cyframi rzymskimi, których numeracja doszła do CC.
PODATKI i OPŁATY: - Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 18%. - Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.
GIERAGA Andrzej
Andrzej Gieraga urodził się w 1934 roku w Śliwnikach. Studiował w PWSSP w Łodzi, gdzie w 1971 roku uzyskał dyplom z wyróżnieniem. Od tego czasu pracował w macierzystej uczelni, w latach 1987 – 1990 pełnił funkcję prorektora. W roku 1990 uzyskał tytuł profesora, a w roku 1992 profesora zwyczajnego. W latach 1990 – 2005 był kierownikiem Katedry Kształcenia Ogólnoplastycznego. Od 1994 roku jest kierownikiem Katedry Malarstwa i Rysunku na Wydziale Sztuki Politechniki Radomskiej.
Andrzej Gieraga jest malarzem światła, koloru i geometrii. Wszystko, co stworzył i co nadal tworzy powstało przy wykorzystaniu możliwości wyrazowych tych trzech czynników. Dla wydobycia wszelkich rodzajów działania światła stosuje artysta reliefowe wypukłości i wklęsłości, nasilanie i zagasanie różnych odcieni szarości, blask bieli i iluzyjne efekty rozżarzania się kolorów, jak przy zjawisku fluorescencji. Geometria w pracach Gieragi nie jest rygorystyczna. Jej regularne formy rysują reliefowe wypukłości duktem załamującego się światła, a wklęsłe rowki – duktem cienia.
Oszczędne, niekiedy prawie ascetyczne kompozycje jego obrazów i czarno-białych lub kolorowych prac na papierze i grafik niosą klimat ciszy, harmonii i czystości. To sztuka wielkiej subtelności i prostoty, emanująca optymizmem, często radością, a jednocześnie kontemplatywna.
Jego twórczość charakteryzowały geometryczne kompozycje. Jest autorem cyklu "Czerń i Biel", "Uskrzydlenia", a także cyklu obrazów, oznaczonych cyframi rzymskimi, których numeracja doszła do CC.
Informacje dla kupujących:
Do każdego obiektu można zgłosić chęć kupna.
Polecamy skorzystanie z opcji"LICYTUJ TELEFONICZNIE lub Z LIMITEM CENY".
Udział w licytacji odbywa się za pośrednictwem telefonu lub reprezentujemy Państwa zgłoszenia do wskazanego limitu ceny (informacja poufna).
Udzielamy informacji na temat obiektów i sposobu licytacji:
tel.: 22 818 94 68, tel. kom.: 506 122 445
e-mail: aukcje@artinfo.pl
Artinfo.pl obsługuje zlecenia telefoniczne tylko przy zgłoszeniach powyżej 1000 zł. Zlecenia poniżej, należy składać w postaci maksymalnego limitu ceny.
Termin płatności za zakupione obiekty wynosi 7 dni od daty aukcji.
Organizator aukcji do kwoty wylicytowanej dolicza opłatę aukcyjną. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 18%.
W przypadku wybranych obiektów do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%.
Artinfo.pl nie pobiera żadnych dodatkowych kosztów pośrednictwa. Nie wymagamy wpłaty wadium. Informujemy, że zakup na aukcji jest prawnie zawartą umową kupna-sprzedaży i nie podlega rezygnacji.
Zgłoszenia chęci kupna przyjmowane są od osób zalogowanych w Artinfo.pl
W przypadku braku konta prosimy o rejestrację.
Uwaga - osoby nie pamiętające nazwy użytkownika i hasla mogą otrzymać przypomnienie na adres mailowy, użyty przy pierwszej rejestracji konta.
Prosimy wybrać poniższy link „przypomnij hasło” i wypełnić tylko pole adres e-mail.
W przypadku pytań, prosimy o kontakt z naszym biurem: 22 818 94 68 (poniedziałek - piątek: 10:00 - 17:00) email: aukcje@artinfo.pl